lunes, 28 de marzo de 2011

LITERATURA: LA EPOPEYA HISTORIA DE HÉROES Y VILLANOS: LA ENEIDA DE VIRGILIO

La Eneida, fue una obra muy apreciada en su época. No obstante, durante la Edad Media se encontró en ella un sentido filosófico, de ahí que  Virgilio fue considerado casi un vidente y un mago.
La Eneida, es una Historia de Virgilio,
donde se nos narra las aventuras y hazañas
de un héroe que se llama Eneas, para
Fundar la ciudad y no dejarse ganar
de la maldad de la Diosa esposa de su
padre Júpiter que se llama Juno 
Del mismo modo,  Dante realiza un homenaje a Virgilio en la primera parte de la Divina Comedia, convirtiéndose en guía del poeta a través del Infierno y del Purgatorio, hasta llegar a las puertas del Paraíso. La devoción de Petrarca por el estilo virgiliano, fue lo que  convirtió a Virgilio en una referencia constante en el humanismo en el renacimiento.
Se  considerada, generalmente como la primera gran epopeya literaria, puesto que la Iliada posee una gran riqueza artística pero contiene un gran número de recursos ya usados en la poesía oral anterior. Se  diferencia de la Iliada, no por que sea una parte heredada de la conciencia nacional, sino más bien, por ser  un intento deliberado de glorificar a Roma, por encargo del emperador  Augusto, cantando el supuesto origen troyano de sus gentes; pero antes que nada, en especial, exaltando   los logros e ideales de Roma bajo su nuevo emperador.
Los elementos históricos y augustos son especialmente notorios entre los libros 5-8, la parte central del poema.  Así mismo, puede considerarse una obra universal, por su estructura ambiciosa, su belleza estilística y su preocupación por las tribulaciones del individuo.
Ahora bien, en el siguiente haremos un análisis introductorio de la obra en los libros I-II-III, para incentivar al lector en la lectura de dicho texto; no obstante, también antes que nada para mostrar la experiencia de lectura como se ha venido haciendo dentro del nacimiento del blog.

  
LIBRO PRIMERO DE LA ENEIDA:
El Caballo de Troya, fue la estrategia de
guerra, que los Griegos y los Dioses, usaron
para mostrarle a los troyanos, que su ciudad, debería
acabara para dar inicio a una civilización de mejor
Trayectoria y de mejor renombre que se llama Roma.

Inicia contándonos que Eneas, estaba destinado a la fundación de una ciudad, por disposición de los dioses; pero la diosa Juno, hace que ese destino se prologue 7 largos años. De ahí, que la temática principal que nos presenta el libro primero a lo largo de sus 3 capítulos, son las experiencias desarrolladas por Eneas, para demostrarle a la dioses, que él si iba a cumplir a cumplir el destino, por el cual estaba encaminado por los dioses del olimpo.
Del mismo modo, Juno, no quería que  no se fundara Roma, pues esto, no le ayudaba a que Cartago siguiera siendo la ciudad de mayor importancia de la antigüedad y pasara a un menor plano. No obstante, las intenciones de Juno, no sólo eran estas sino  también, por que en Cartago, era el lugar donde ella guardaba sus armas y sus carros y era una diosa respetada y protegida; debido a que los troyanos, eran considerados, personas de raza inferior y de baja categoría para fundar una ciudad.
Pero muy a pesar de las intrigas de la Diosa Juno que es la antagonista de toda la historia pero en especial de éste primer libro de la Eneida, dentro del segundo capitulo, veremos a los ayudantes auxiliares del protagonista que son que es Júpiter y Venus, que  le habla a su hija Venus ya que la observa triste luego de ver la suerte de su hijo entonces Júpiter sonriendo le dice: “hija tranquila, Eneas si va  sostener a Italia y sostendrá grandes guerras domara pueblos  y les dará leyes luego después de 300 años pues  el linaje de Héctor se dividirá en dos y así es como nacen Rómulo y Remo que son amantados por una loba”[1]
Así mismo, cuando el lector, se acerca a la epopeya, se encuentra, no solo con la trilogía del típico héroe que se acerca para construir   una ciudad con base al destino elegido por los dioses, sino a hombre que tiene la necesidad de mostrar su valentía y coraje para develar: ¿Dónde es el terreno cerca del mar mediterráneo, para construir la ciudad de los dioses? Y demostrar su carácter, frente a los desafíos de Juno y sus aliados.

LIBRO SEGUNDO DE LA ENEIDA:
Dido & Eneas, fueron los personajes encargados
de darle al tercer libro Capítulo primero, el erotismo y
leyenda que la obra de Virgilio, pero también el toque de
lo humano en la consecuencia por el acto realizado por
ellos de Siqueo, sólo quedó el suspiro.

En el primer libro se nos habla de la misión de Eneas, impuesta en el mundo por los dioses, ahora en éste libro, se nos habla de la armadura, hecha a base de madera en forma de caballo, que hacen los griegos, para atacar a la ciudad de Troya, puesto que los troyanos, creyeron que se habían declarados vencidos por las estrategias de guerra, realizadas por los mismos.
Pero no contaron que esa guerra y ese caballo, no sólo fueron idea de los griegos, sino que eran un plan de los dioses, para destruir la ciudad y así darle una señal a Eneas, para que viera que su destino era fundar una ciudad que se igualara con el estilo de Atenas en Grecia. Pero en una tierra junto al mar mediterráneo.
Las figuras que ya veremos en éste libro segundo y sus 4 capítulos, es de la del honor, un ideal de guerrero que es plasmado por la cultura desde que él tiene usos de razón, la proclamación del destino por parte de los dioses de cada uno de los habitantes de la tierra, es una de las figuras que más veremos en éste libro II cuando desarrollemos lectura de la epopeya.

En el final del libro, ya conoceremos las causas y motivos, por los cuales los dioses decidieron que se debería desaparecer la cultura troyana y que mejor naciera la cultura romana.
Como lector de la obra, pienso que esto, es un adelanto de lo que siempre se ha dicho varios siglos después de la eneida, pues se necesita desaparecer una cultura, para que nazca o florezca otra con iguales o menores proporciones. A nuestros bisabuelos y algunos abuelos, les tocó la eliminación de la Unión Soviética para que se volviera un estado socialista o el de la china comunista, pasar al capitalismo; del mismo modo, ahora a mí generación y a la futuras, nos tocó ver los Estados Unidos como potencia económica, ahora ya nos toca presenciar el nacimiento de una China como uno de los epicentros del mundo, no tanto por su arquitectura sino igualmente por la cantidad de dinero y militares que maneja.
Problemas de este estilo, pero reformulada a los contextos de la época de la obra, se presencia en este libro II, puesto que en el siguiente (tercero) ya nos enfrentaremos, es a un mundo mitológico y erotizarte (mezcla de arte y erotismo).

LIBRO TERCERO DE LA ENEIDA:
Virgilio, Autor de la Eneida 


Antes que ser un encuentro de guerra campal como en el libro primero y segundo, en el tercero, se encuentra a un Eneas, estratega, enérgico, ordenado pero antes que anda visionario, por que desea saber: ¿Cuál es la ruta que se debe trazar para seguir el recorrido para llegar a la ruta del mar mediterráneo, donde queda el terreno de la ciudad que va construir?  Para eso, debe consultar el oráculo el cual le aconseja que Tracia sea su primera parada. No obstante, dentro de esta lectura, Eneas, que debe visitar el templo del Dios Apolo que tiene la finalidad de proteger y desarrollar las Artes, Medicina, Poesía y Música en sus seguidores. Para eso, en éste libro, se nos cuenta a manera de prosa descriptiva, todos los pormenores del héroe, cuando llegó al templo de Delos del Dios Apolo,  pero también  el de visitar a la isla de Creta como uno de los destinos que debe sopesar de la mano de sus guerreros, pues allí como en todos los relatos, lo esperará las maldades de la diosa Juno.


Como se comenta en la parte de Arriba, dentro del libro tercero nos encontraremos con personajes mitológicos que le darán Arte al libro pero también erotismo como es el caso del relato (capítulo I) libro tercero: Eneas y su tripulación llegan a Cartago a donde la reina Dido que los conduce a su regia mansión  y dispone de que se hagan sacrificios en los templos de los dioses y al mismo tiempo manda a los compañeros de tripulación de Eneas a donde el Dios Baco que es el dios de las festividades, pero con lo que todos no , no  piensan, Venus trama un plan que consiste en hacer pasar a Cupido por Ascanio hijo de Eneas  para que inflame dadivas de amor ardiente entre Eneas y Dido luego de estar cerca de la reina y dejarla extasiada de besos y mirarla tiernamente como su fuera su hijo Cupido aprovecha para borrar del alma de la reina el recuerdo de Siqueo y le imprime una viva pasión para aquel corazón que había olvidado amar.


Como leemos, se mira un placer de saciamiento de deseo como siempre se desarrollo en los textos de la mitología, pero también, el castigo de la causa de ese placer sin medir las consecuencias de sus actos.

De ahí que todo texto de la mitología greco-romano siempre, nos mostrará un desenfreno de las pasiones humanas a través del instinto, pero también las consecuencias de las mismas en el desarrolla de la vida cotidiana. Lo que en nuestra época y Freud en su psicoanálisis conoce como la Culpa.   


CONCLUSIONES

Ø      La Eneida es una etopeya latina que buscar narrar las hazañas heroicas y no heroicas de los protagonistas de la mitología grecorromana tras las múltiples peripecias que tuvo que pasar el protagonista Eneas para alcanzar los territorios de Italia y fundar a Roma y así también el lector poder conocer el origen de la rivalidad de los Romanos y los cartaginenses todo esto pero con un estilo convierte a la Eneida en uno de los excelsos de la literatura clásica Virgilio introdujo en la Eneida la musicalidad y la precisión técnica de su métrica de un modo tan sutil que su verso se ha considerado desde entonces como un modelo de perfección literaria.

Ø      Es una mezcla de Romance, Pasión y Erotismo dentro de cada uno de sus protagonistas y Antagonistas, pero no obstante, nos enseña las consecuencias que tienen los actos humanos dentro de la vida humana. Ya sea de forma positiva o negativo o simplemente la furia de los dioses que genera si no desarrollamos la voluntad según los designios de los mismos.
  
Ø       Cuando el lector, la lee, se encuentra de que no todo lo literario, es fantástico, sino también hay hechos de lo Literario que puede ser reales. Ejemplo de esto, lo encontramos en los conflictos fronterizos de nuestros países o en la delimitación de la desaparición de territorios para desarrollar nuevos espacios dentro de un continente o ampliar otro país.   
  
Ø      La Eneida, fue también la inspiradora del Caballo de Troya, Leyenda de Eneas o la Guerra de Troya que son películas de nuestro séptimo Arte sutilmente interesante donde se muestra unos actores y actrices que muestren unas dotes histriónicas únicas, pero no obstante, inigualable, que nosotros personas del siglo XXI, juramos que fuera esa época actualmente.

BIBLIOGRAFÍA
Ø      Virgilio, LA ENEIDA,  Impreso por Mateu Cromo S.A. Madrid-Barcelona 1976
Ø      Microsoft ® Encarta ® 2006. © 1993-2005 Microsoft Corporation. Reservados todos los derechos.
Ø      Letourneau,  Joselyn, LA CAJA DE HERRAMIENTAS DEL JOVEN INVESTIGADOR, Ed La Carreta Editores EE.UU. Medellín 2007 (porque me dio algunas ideas de cómo elaborar mi informe de lectura)   

Nota: El siguiente Texto, es un Informe de Lectura sobre la Eneida durante el Grado 11° en la Escuela Normal Superior de Medellín, para la docente Luz Dary Pareja Laverde, quien no sólo me enseñó diferentes formas de dialogar con los textos durante sus clases de Lengua Castellana, sino también varios caminos para el desarrollo de la Enseñabilidad de la Literatura.  
el siguiente texto, tiene algunas modificaciones de redacción, párrafos y de orden en la cohesión, puesto que el primero fue elaborado en el mes de Septiembre de 2007 y ya para ahora marzo de 2011, ya presentaba algunos errores, espero que sea de su total agrado mis queridos amigos lectores y demás personas.
6f30837f-e583-3f40-9184-5e961385a071


[1] Cita de LA ENEIDA,  Autor Virgilio, Impreso por Mateu Cromo S.A. Madrid-Barcelona 1976

jueves, 17 de marzo de 2011

BIOGRAFÍA DE GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ


Nació en Aracataca (Colombia) en 1928. Cursó estudios secundarios en San José a partir de 1940 y finalizó su bachillerato en el Colegio Liceo de Zipaquirá, el 12 de diciembre de 1946. Se matriculó en la Facultad de Derecho de la Universidad Nacional de Cartagena el 25 de febrero de 1947, aunque sin mostrar excesivo interés por los estudios. Su amistad con el médico y escritor Manuel Zapata Olivella le permitió acceder al periodismo. Inmediatamente después del "Bogotazo" (el asesinato del dirigente liberal Jorge Eliécer Gaitán en Bogotá, las posteriores manifestaciones y la brutal represión de las mismas), comenzaron sus colaboraciones en el periódico liberal El Universal, que había sido fundado el mes de marzo de ese mismo año por Domingo López Escauriaza.

  Había comenzado su carrera profesional trabajando desde joven para periódicos locales; más tarde residiría en Francia, México y España. En Italia  fue alumno del Centro experimental de cinematografía. Durante su estancia en Sucre (donde había acudido por motivos de salud), entró en contacto con el grupo de intelectuales de Barranquilla, entre los que se contaba Ramón Vinyes, ex propietario de una librería que habría de tener una notable influencia en la vida intelectual de los años 1910-20, y a quien se le conocía con el apodo de "el Catalán" -el mismo que aparecerá en las últimas páginas de la obra más célebre del escritor, Cien años de soledad (1967). Desde 1953 colabora en el periódico de Barranquilla El nacional: sus columnas revelan una constante preocupación expresiva y una acendrada vocación de estilo que refleja, como él mismo confesará, la influencia de las greguerías de Ramón Gómez de la Serna. Su carrera de escritor comenzará con una novela breve, que evidencia la fuerte influencia del escritor norteamericano William Faulkner: La hojarasca (1955). La acción transcurre entre 1903 y 1928 (fecha del nacimiento del autor) en Macondo, mítico y legendario pueblo creado por García Márquez. Tres personajes, representantes de tres generaciones distintas, desatan -cada uno por su cuenta- un monólogo interior centrado en la muerte de un médico que acaba de suicidarse. En el relato aparece la premonitoria figura de un viejo coronel, y "la hojarasca" es el símbolo de la compañía bananera, elementos ambos que serían retomados por el autor en obras sucesivas.
     
En esta Fotografía, se pueden apreciar
algunas de sus obras de mayor
importancia a lo largo de su
trayectoria como escritor


En 1961 publicó El coronel no tiene quien le escriba, relato en que aparecen ya  los temas recurrentes de la lluvia incesante, el coronel abandonado a una soledad devastadora, a penas si compartida por su mujer, un gallo, el recuerdo de un hijo muerto, la añoranza de batallas pasadas y... la miseria. El estilo lacónico, áspero y breve, produce unos resultados sumamente eficaces. En 1962 reúne algunos de sus cuentos -ocho en total- bajo el título de Los funerales de Mamá Grande, y publica su novela La mala hora
     
Pero toda la obra anterior a Cien años de soledad es sólo un acercamiento al proyecto global y mucho más ambicioso que constituirá justamente esa gran novela. En efecto, muchos de los elementos de sus relatos cobran un interés inusitado  al ser integrados en Cien años de soledad. En ella, Márquez edifica y da vida al pueblo mítico de Macondo (y la legendaria estirpe de los Buendía): un territorio imaginario donde lo inverosímil y mágico no es menos real que lo cotidiano y lógico; este es el postulado básico de lo que después sería conocido como realismo mágico. Se ha dicho muchas veces que, en el fondo, se trata de una gran saga americana. Macondo podría representar cualquier pueblo, o mejor, toda Hispanoamérica: a través de la narración, asistimos a su fundación, a su desarrollo, a la explotación bananera norteamericana, a las revoluciones, a las contrarrevoluciones... En suma, una síntesis novelada de la historia de las tierras latinoamericanas. En un plano aún más amplio puede verse como una parábola de cualquier civilización, de su nacimiento a su ocaso.
     

Tras este libro, el autor publicó la que, en sus propias palabras, constituiría su novela preferida:  El otoño del patriarca (1975), una historia turbia y cargada de tintes visionarios acerca del absurdo periplo de un dictador solitario y grotesco. Albo más tarde,  publicaría los cuentos La increíble historia de la cándida Eréndira y de su abuela desalmada (1977), y Crónica de una muerte anunciada (1981), novela breve basada en un suceso real de amor y venganza que adquiere dimensiones de leyenda, gracias a un desarrollo narrativo de una precisión y una intensidad insuperables. Su siguiente gran obra, El amor en los tiempos del cólera, se publicó en 1987: se trata de una historia de amor que atraviesa los tiempos y las edades, retomando el estilo mítico y maravilloso. Una originalísima y gran novela de amor, que revela un profundo conocimiento del corazón humano. Pero es mucho más que eso, debido a la multitud de episodios que se entretejen con la historia central, y en los que brilla hasta lo increíble la imaginación del autor.
     
En 1982 le había sido concedido, no menos que merecidamente, el Premio Nobel de Literatura. Una vez concluida su anterior novela vuelve al reportaje con Miguel Littin, clandestino en Chile (1986), escribe un texto teatral, Diatriba de amor para un hombre sentado (1987), y recupera el tema del dictador latinoamericano en El general en su laberinto (1989), e incluso agrupa algunos relatos desperdigados bajo el título Doce cuentos peregrinos (1992). Nuevamente, en sus últimas obras, podemos apreciar la conjunción de la novela amorosa y sentimental con el reportaje: así en Del amor y otros demonios (1994) y Noticia de un secuestro (1997). Ha publicado también libros de crónicas, guiones cinematográficos y varios volúmenes de recopilación de sus artículos periodísticos: Textos costeños, Entre cachacos, Europa y América y Notas de prensa
     
Recientemente, la editorial Alfaguara ha publicado una completa biografía de Gabriel García Márquez, Viaje a la semilla, de Dasso Saldívar. Finalmente, a quien le interese la voz directa de García Márquez, podrá consultar el libro de entrevistas El olor de la papaya (1982). O, mejor aún, los sucesivos tomos que constituirían la extensa autobiografía del autor, Vivir para contarlo, cuyo ejercicio, según el propio García Márquez constituye, básicamente, una garantía para mantener "el brazo caliente" entre dos  novelas.

EL LIBRO DEL MES: DEL AMOR Y OTROS DEMONIOS DE GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ

Esta es la portada del libro
en el Año de 1994
cuando salió a la luz comercial
No es sólo la típica novela literaria, donde sus protagonistas son felices, es más bien una mezcla de amor prohibido e instintivo pero también de un amor puro y cándido.

Ahora bien, ¿Por qué sostengo esta postura sobre dicha novela? Por lo siguiente:

Ø      Es un amor prohibido, pues Cayetano de Laura, no podía estar con su  amada Sierva María de los Ángeles, ya que su investidura monasterial le impedía el  estar con ella; del mismo modo, los preceptos que le habían dicho que ella padecía de una posesión demoníaca, que al final, trató de un contagio de la enfermedad rabia, por parte de uno de los animales de la casa de Sierva María de los Ángeles. Fueron otros de los              impedimentos  para  compartir su vida.

Pero durante el transcurso, el lector se dará que a pesar de ser un amor prohibido, Cayetano y Sierva María, siempre desfogaron su amor a través de los juegos de la galantería y seducción entre ambos; no obstante, a pesar de vivir, plenamente los juegos de la galantería y seducción como lo hemos dicho, la muerte, fue esa adversaria terrible que derrotó, el amor; pues al final, veremos que Sierva María, muere de tantos intentos de exorcisión y de esperar a su amado, ya que durante la parte final de la novela, Cayetano es encarcelado por el cabildo eclesiástico, por meterse con una mujer “supuestamente endemoniada.

Ø      El amor instintivo, en del Amor y Otros Demonios, se vivió cuando los esclavos en los inicios de la novela, salían en las horas del medio día, la búsqueda del apareamiento, debido a los altos sofocamientos que se vivían sometidos por sus asiduas labores pero especialmente por el trópico de la ciudad de Cartagena de Indias. Pero estos cuadros de instinto pasional tenía su impedimento a través de la figura de Dominga de Adviento, que es como una especie de criada de la familia de los Ángeles Cabrera, pero antes que nada la persona que mejor conocía a los miembros y empleados de la familia. Del mismo modo, veremos, igualmente en la novela, ya no solo el amor que es llevado por los instintos de la carne en lo sexual, sino un amor tan torrencial como el de marqués Ignacio de Alfaro y Dueñas  y su esposa Bernarda Cabrera, que ya no es llevado como hemos por la pasión de lo sexual sino más bien por lo instintivo que produce el compartir la vida, la cama o el espacio con una persona que no sólo lanza ironías a diario sino que siempre está pensando en la manera de ¿cómo sacarte dineros u objetos del hogar o de la moda superficial de la época?      

Cayetano de Laura & Sierva María
en uno de sus diálogos en el convento,
donde intentaron sacarle su demonio; pero
se aclara que la siguiente imagen corresponde
a la película el Amor y otros Demonios que
se estrenó en Cartelera en 2009


Del mismo modo, uno de los personajes que más desarrolla el dejarse llevar de sus instintos es doña Bernarda Cabrera de Alfaro y Dueñas; ejemplo de esto es su aventura con Judas Iscariote, durante una corraleja de las ferias, en donde no solo desfogó todo por este personaje anteriormente expuesto, sino que lo compró por la mitad de sus pretensiones.

Esta una de tantas aventuras, es por eso querido lector que también te invito a que leas del Amor y otros Demonios, para que descubras no sólo la aventura anteriormente de Bernarda Cabrera, sino también la de los otros personajes de la historia, casa, ciudad y protagonistas de la novela.


La Imagen de Sierva María de los
Ángeles que fue tomada de la película
pero que describe igual
García Márquez en su obra Literaria


En del Amor y Otros Demonios, si es observada desde la mirada del psicoanálisis, sus personajes siempre tienen una carencia afectiva, la cual es ocultada mediante mecanismos de defensa, donde se develan a lo largo de la lectura de la novela; ejemplo de esto es el amor del marqués Ignacio de Alfaro y Dueñas con   Dulce Olivia, la loca que estaba en el sanatorio en frente de su casa; donde se refleja un amor ágape pero también cortesano, donde en ambos se quiere perpetuar la unión, pero no se puede debido a la oposición del marqués primero, padre del marqués Ignacio; de ahí que él tiene que casarse con doña Olalla de Mendoza, mujer de origen europeo, para poder apaciguar a su padre y sus deseos que su hijo no se casara con una loca, que a pesar de todo, él amaba con desmedida.



La historia de la represión del marqués, al perder su virginidad a los 53 años no es la única que se refleja en la novela, está el día en que nació Sierva María de los Ángeles, sietemesina bajo el signo de Sagitario, y que Bernarda quería matar, por que la niña, nació con el cordón umbilical atravesado. Para que no se muera, Dominga de Adviento, la esclava ordenadora de la casa, la consagró a los dioses, para que no se muriera; pero antes que nada, para que mediante esa consagración, no cortara el cabello.

Así mismo, esta no seria la única entre la protagonista de la historia que es Sierva María de los Ángeles y su madre doña Bernarda Cabrera de Alfaro y Dueñas; para eso queridos lectores, una vez más se les invita a leer la novela y descubrir, todos los cuadros de amores, odios, pero no obstante de demonios que se esconden en la vida antes, durante y después de Sierva María de lo Ángeles y de Cayetano de Laura.


Carátula de la Película
basada en el libro
acá reseñado

Por último para cerrar, en del Amor y otros Demonios, no sólo se muestra la mirada del amor en los tiempos de la colonia, sino también el arriba y el abajo, semejanza medieval que es igualmente utilizada en la Divina Comedia de Dante Alighieri, para mostrar los paraísos, infiernos y purgatorios de los seres humanos, a causa de sus acciones; del mismo modo, la obra de García Márquez, también unos rastros de Gargantúa y Pantracruel, por que los rasgos lujuriosos de Bernarda Cabrera, hace que su enfermedad de la bilis, no solo la muestre como un ser despreciable sino como una persona que en su tiempo desarrollo el Erotismo para complacer los deseos sexuales reprimidos del marqués Ignacio, ya que con nadie que con ella, pudo desfogarse de mejor manera.


Como nota, quisiera agregar que el texto de la novela, fue publicado por editorial norma en el año de 1994, y que el fue en el año de 1949 donde García Márquez, escribió la historia con base en la historia del convento de Santa Clara de la ciudad de Cartagena, que en ese año iba a ser rematado para dar paso a un hotel cinco estrellas dentro de la ciudad; pero lo que más llamó la atención del escrito,  fue que en la parte de la tercera hornacina del altar mayor, donde estaba el nombre de Sierva María de los Ángeles  con sus nombres, pero sin sus apellidos, no obstante estaba su cráneo con su caballera intacta  de 22,11 centímetros de largo.


La Biblioteca de Juan, no sólo escogió el texto de Gabriel García Márquez, por su excelente historia de Amor, que es una muestra para rendirle homenaje a las bellas mujeres que todavía dentro de nuestro tiempo cree en los amores y demonios que suscita el estar enamorado y fascinado por otro ser en el mundo, sino también para rendirle un homenaje al escritor por su cumpleaños número 84 y así mostrarle, el autor de esta reseña lo mucho que admira y respeta su obra literaria.

Doy gracias a la docente Josefina Berrio, por colocarme a leer esta obra literaria, que a pesar de todos sus desaciertos en el quehacer pedagógico, esta lectura, si fue un gran acierto, no solo por ser una obra de época colonial sino igualmente contemporánea y por tener los ingredientes de crónica y novela histórica, que solo Gabriel García Márquez, logra imprimir en la lectura del lector; pero no obstante, hace que se transporte a otros mundos, tal y como lo hice yo Juan Esteban López en el año 2004 en octavo grado en la I.E José Celestino Mutis, cuando desarrollé lectura de la misma.


2a061f7e-a5c9-35ee-90b4-26bc49733a85



lunes, 14 de marzo de 2011

LITERATURA: ¿Qué es ESCRIBIR?

El encuentro entre el escritor y la
hoja de papel en blanco, constituye un
juego de seducción tanto para el escritor
¿por qué debe saber que plasmar? pero
para el lector también por que debe
descifrar la seducción expuesta
en el plasma del papel.
Escribir se vuelve como un encuentro entre el escritor y el tema a desarrollar de cualquier índole, pero antes que nada, el escribir es una mediación dónde el otro mediante el papel en blanco se dedica a pensar, analizar o hacer una apreciación sobre como mira el mundo pero antes que nada interpreta su existencia en el momento del acto de la escritura.

Ahora bien, ¿Cuáles son los temas buenos, malos o regulares para escribir? La respuesta para esta tesis sólo la tiene cada lector a la hora de emprender el encuentro con la escritura. Pero escribir no es necesariamente, preguntarse por lo bueno, malo o regular sino también es mirar la fortaleza que tenemos como hablantes de una lengua a nivel escrito pero especialmente mirar la capacidad de crítica y reflexión que tenemos a la hora de ejercer el acto escritural. Pienso que la receta o el truco para que salga un texto bien, es: “mirar la sutileza que existe entre el nombre y la palabra, y el afecto que se tienen con el mismo a la hora de nombrarlo; para generar en él un laberinto de la naturaleza que puede ser femenino o masculino”[1]  Que es lo que genera en el lector el efecto de la trama, magia o imaginación para tener un texto dónde no solo se muestre el rigor académico de un escritor, igualmente se vea  una manera sutil de “recordar los nombres o acciones de todos los seres para nombrarlos en todos los pensamientos humanos”[2].
El escribir, no es mirar a manera de
prejuicios que temas son buenos, malos
o regulares sino la capacidad o habilidad
que nosotros tengamos como lectores
y escritores para hablar sobre ellos.


Esto no quiere decir que los textos académicos o rigurosos no tengan la misma capacidad de desarrollar la memoria a través de la palabra; si tienen esa misma capacidad, pero lo hacen mediante la tonalidad masculina e imperativa que tienen algunas palabras.

Del mismo modo, el escribir, se vuelve un mecanismo donde la persona desarrolla una forma de vida pero antes que nada; “¡cuanto escándalo tenga que atravesar a veces de una lengua a otra, para aceptar inverosímiles femeninas que turban las más naturales ensoñaciones! Dónde por ejemplo, se convierten en alemán al sol y la luna de otros géneros cambiados”[3]
El Lector y el Escritor son dos
hermeneutas del conocimiento, por que
a través de la lectura y la escritura, crean
nombres, códigos y lenguajes que siempre
son cifrados desde la cotidianidad
del proceso mismo de diálogo con el papel
o las letras; o por la debilidad de la naturaleza 
Pero el escritor se vuelve ese Dios del Fuego que trae al lector a través de las letras pero especialmente, hace que el acto de la escritura, no sea netamente el desarrollo de la capacidad de redacción, sintaxis, gramática, retórica u otros elementos formales de la lengua; más bien sea algo que fomente en él; “un junco pensante, debido a su debilidad por la naturaleza”[4]. Antes que junco pensante por su debilidad con la naturaleza, se constituiría en intérprete que mediante la lectura hace hermenéutica; por que explica, comprende y traduce un lenguaje de otro para codificarlo el suyo. Generando la adaptación de nuevas estructuras. O simplemente dialoga con una tradición para responder a una pregunta que se hace desde sus adentros como lector.
La escritura, antes, durante y después de
su proceso genera nuevas miradas
culturales y sociales en el lector y en el
escritor, pero especiales ¿Qué y cuáles son
los usos que se suscitan dentro del
Lenguaje.

A manera de cierre, quisiera que decir, yo como estudiante de Filosofía & Letras, veo en la escritura una manera de encontrarme conmigo mismo tal y como lo escribí al principio del año, pero antes que nada un encuentro ético donde miro ¿Cómo esta mi ethos filosófico, Literario y pedagógico? A nivel de fortalezas, debilidades y aspectos a mejorar pero antes que nada mirar ¿Qué deseo aprender para enseñar dentro de las aulas con mis estudiantes?





[1] Op -cit  BACHELARD, Gastón, LA POÉTICA DE LA ENSOÑACIÓN: El Soñador de las Palabras, Pág. 53, FCE, Colombia, 1994. 

[2] Ibíd. Pág.53 
[3] Ibíd. Pág.55
[4] Ibíd. Pág.71 (interpretación de la frase Blaise Pascal) 
368fff7f-4c29-3a70-8263-84a539ea626a

Temática #7 Pedagogía: LA CONEXIÓN PEDAGÓGICA



Immanuel Kant
1724-1804

Objetivo: Establecer relaciones entre el SABER PEDAGÓGICO Y EL SABER DISCIPLINAR de una CIENCIA O DISCIPLINA de cualquier área del conocimiento de las Ciencias Sociales y Humanidades. 

Justificación del Texto: Demostrar ¿por qué la pedagogía necesita de la conexión?  para ese interrogante hemos pensado algunas respuestas:

a. Tener un lenguaje más accesible a las personas que le leen y la estudian pero especialmente puedan a través de la Pedagogía desarrollar procesos de Enseñanza y Aprendizaje de las ciencias o disciplinas existentes en la Humanidad.

b.Ayudar en la sistematización de la práctica docente y pedagógico tanto estudiantes y docentes que desarrollan su quehacer cotidiano en las aulas de clases con estudiantes de diversos niveles de enseñanza.

c. Fomentar el desarrollo de la investigación transversal en la pedagogía, pero antes que nada buscar nuevas rutas de formación que no solo sea la educación sino el desarrollo intelectual de los estudiantes y maestros que se dedican a su estudio.



El Tratado de Pedagogía de
Kant que en Colombia
fue Traducido en 1985
por la Universidad del Rosario

Ahora bien, la primera conexión que ha escogido la Biblioteca de Juan, para hablar en el mes de MARZO es la relación entre la FILOSOFÍA Y LA PEDAGOGÍA; para eso hemos escogido la figura de Immanuel Kant, el padre de la Filosofía Moderna para dicha conexión, pero especialmente por su texto que se llama TRATADO de PEDAGOGÍA o la PEDAGOGÍA de KANT, que no sólo tiene los matices perfectos para la educación social de un sujeto, sino también desarrolla los principios "perfectos" de todo ciudadano de un Estado o nación. 

Dejaremos a disposición de los lectores los siguientes link, donde podrán tener los siguientes textos: 

1. TRATADO DE PEDAGOGÍA o la PEDAGOGÍA DE KANT: 

2. KANT: Defensa y Límites de la Razón 

Por Último, se deja a disposición de los lectores un texto realizado por el autor del blog, donde podrán leer e interpretar algunas de las ideas principales de Kant y la Pedagogía

martes, 8 de marzo de 2011

Temática #6 PEDAGOGÍA: La Enseñanza y el Aprendizaje desde las Inteligencias Múltiples

Objetivo:
Las I.M, son desarrollar todos
los lados del cerebro mediante un
solo cuerpo de conocimientos
Identificar las diferentes formas en ¿cómo ha evolucionado el concepto de INTELIGENCIA a lo largo de la EXISTENCIA HUMANA?

Reconocer las concepciones y características que se forman de ENSEÑANZA y APRENDIZAJE, desde la mirada de las INTELIGENCIAS MÚLTIPLES de Howard Gardnert

Justificación del Texto:  El texto fue creado para la Clase de Enseñanza & Aprendizaje de la UPB con el docente David Machado en octubre de 2010; y su finalidad era mostrar la evolución del concepto de Inteligencia, pero especialmente mostrar los estudios que se han hecho a lo largo de la Existencia humano sobre la Inteligencia. Pero en lo pedagógico, el texto nació para demostrar que no todos los sujetos aprenden igual, de ahí que el maestro tenga que DIRECCIONAR su PRÁCTICA PEDAGÓGICA  en la INTERDISCIPLINARIEDAD , para que los ESTUDIANTES, no sólo tengan un CONOCIMIENTO único sino también GLOBAL y conectado desde diversas miradas. 

Howard Gardnert, padre de las I.M
cuya teoría fue el medio para
que el hombre comprendiera
que se puede ser inteligente
manejando un solo conocimiento:
en cambio, si se puede transversalizar
lo que se sabe.
Del mismo modo, los sujetos y agentes del PROCESO DOCENTE -EDUCATIVO, vean en las Inteligencias Múltiples, no sólo un medio para ENSEÑAR Y APRENDER, también para enfrentarse al MUNDO de lo Real a nivel social, cultural, económico y político 

En el siguiente Link, encontrarás la Diapositiva explicando las características de las Inteligencias Múltiples, del mismo modo, sus orígenes antes que Howard Gardnert las entrara a Investigar en los años de 1980


Ahora bien, en éste otro link, tendrás acceso a la Diapositiva de la Enseñanza y Aprendizaje desde las Inteligencias Múltiples; pero especialmente las características de cada inteligencia. 

Para las I.M, el Aula de Clases, es un
laboratorio de socialización
donde el conocimiento es un
disfrute, por su INTERDISCIPLINARIEDAD





Las I.M, son la Orientación Vocacional de los SERES HUMANOS, en su desempeño LABORAL, SOCIAL, ECONÓMICO, pero antes que nada CULTURAL, cuando habita en un MUNDO




aa7198df-da2b-38b2-96c0-a9e53b5d39c9


lunes, 7 de marzo de 2011

Temática #5 Pedagogía: El Maestro como sujeto de la fascinación y del Misterio en el Aula de clases

Fernando Vásquez Rodríguez
Objetivo: Identificar la tipología de maestro que deseo en mi futuro o presente magisterial, pero antes que nada observar la importancia de la metáfora y la creación a la hora de compartir el texto 


Justificación del Texto: Fernando Vásquez Rodríguez, no solo es un escritor que nos enseña la didáctica de la escritura y la lectura a nivel universitario o de la Educación Media, sino que tiene la sútileza de seducirnos con la magia de la metáfora, pero antes que nada transportarnos a otros mundos y así hacer de una práctica pedagógica, un lugar donde la sospecha sea el eje para que los estudiantes pero especialmente configure su vocacionalidad desde el asombro, la fascinación y la seducción que producen enseñar y aprender Literatura, Arte, Filosofía y todas las demás miradas disciplinarias de las ciencias Sociales y Humanas 


  1. En esta figura se muestra al MAESTRO como AVATAR, que se coloca una serie de máscaras, para generar una transformación del estudiante a través del conocimiento; pero especialmente desarrollar en él una manera de pensamiento interpretativo que es lo que en Filosofía conocemos por Hermenéutica.

2. En esta ya se mira a un MAESTRO como PARTERO, que quiere decir traedor al MUNDO de CONOCIMIENTOS; pero especialmente, el traer conocimiento al MUNDO, es generado por algo que se llama DIÁLOGO pero especialmente la PREGUNTA como eje PEDAGÓGICO, para un mejor desempeño de la práctica pedagógica en el ESTUDIANTE y su formación en la CIENCIA o DISCIPLINA que se va ENSEÑAR.
3. El MAESTRO como SEMBRADOR, que usa su SABIDURÍA, para que otros tenga FRUTOS, pero especialmente tener una cosecha de conocimientos que sea de total AGRADO para la sociedad y que ayuden en el desarrollo de sembrar nuevas semillas a través de la ENSEÑANZA y el APRENDIZAJE.
4. El MAESTRO como PASTOR, es alguien que mediante su Práctica Pedagógica, guía no solo para esa eterna BÚSQUEDA del CONOCIMIENTO, sino más bien alguien lo INTELECTUAL, pero significamente lo HUMANO y espíritual.  
                                                   5. El MAESTRO como ACTOR, percibe su Práctica Pedagógica como un LUGAR donde los PROTAGONISTAS, muestran su más PROFUNDOS SENTIMIENTOS Y ASÍ SUSCITAR CONOCIMIENTOS e implementando estrategias que generen el goce dentro de esa misma suscitación
                                
Ahora te invito a que leas el texto de Fernando Vásquez Rodríguez y conozcas las demás miradas; igualmente, lo leas para que mires ¿cuál mirada o metáfora de MAESTRO eres tú, pero antes que nada? ¿por qué?
                                           Biografía del Autor:
Fernando Vásquez Rodríguez (San Juan de Rioseco, 1955) es Licenciado en Estudios Literarios de la Pontificia Universidad Javeriana de Bogotá. Tiene una Maestría en Educación en la misma universidad. Durante largo tiempo dirigió la línea de investigación en formación para la lectura y la escritura de la Maestría en Educación de la Universidad Javeriana. Actualmente dirige la Maestría en Docencia de la División de Formación Avanzada de la Universidad de la Salle.
Ha publicado varios libros, entre los que se destacan Oficio de Maestro, Rostros y máscaras de la comunicación, Pregúntele al ensayista, La cultura como texto (semiótica, lectura y educación)y Venir con cuentos. Su más reciente obra, La Enseña Literaria, ofrece reflexionesy ejemplos de crítica y didáctica de la literatura.


bafd3020-ad9b-37ef-83f1-f488041de425

A Santiago, un astro de la música

Santiago, un niño que sueña canciones escrita en partituras para incitar al oyente a soñar,  pensarse y en especial hallar su esencia ...