lunes, 14 de noviembre de 2011

FILOSOFÍA: LA IMPORTANCIA DE LA LECTURA FILOSÓFICA EN EL FILÓSOFO


La Lectura Filosófica, es una búsqueda
de sentidos que ha tenido un Texto
dentro de una Tradición y ver
¿Cuál es la Vigencia social y Cultural
para la formación de un pensamiento
que devela una pregunta o concepto?

La lectura filosófica, constituye una de las formas de leer contemporáneamente el mundo,  más nuevas entre las muchas existentes para el trabajo con la lectura. Su finalidad es que el lector, se abra de manera más abierta al mundo y desarrolle una capacidad de escucha mediante el diálogo con el texto.

Los aprendizajes que le aporta al lector, van desde la  respuesta más amplia que una tradición ha dado a una pregunta. Como  a la formación de manera más abierta pero en especial más crítica y reflexiva de un concepto que se ha desarrollado en una corriente o tendencia de la filosofía en un determinado periodo histórico.

Del mismo modo, lo importante en la lectura filosófica, es no caer en vicios como la historiografía, sociología y psicologismo del texto, porque con estos no podemos tener una mayor lectura del texto y abrirnos de manera abierta, porque nos reducimos a un aspecto del autor. Sin saber que muchas veces, lo que se escribe en una época se puede repetir en otra de igual manera o de distinta manera.

La Experiencia de la Lectura Filosófica, busca
enseñarle al lector que desde la Filosofía
las preguntas y los conceptos se forman
no sólo de los contextos históricos, Sociales
y Culturales. Se forman igualmente desde
las Atmósferas, Olores y Sentimientos
propios de la Naturaleza Humana.  
Un ejemplo de esto, es que durante mucho tiempo, se asoció al Super hombre de Nietzsche con el Nazismo, sin saber que el autor lo que pretendía mostrar era un hombre fuerte, estudioso y en especial que desarrollara el ideal griego: “mente sana y cuerpo sano”  que tiene como objetivo desarrollar la paz armoniosa del individuo mediante el cultivo de la mente que da la lectura y el amor a la patria, para ser alguien que se integre al otro con la ayuda de la polis.  En cuanto al cuerpo nace de la necesidad que tienen los griegos de que no se cultive solo conocimientos en el hombre si no que la formación del mismo, debe tener en cuenta un cuerpo armonioso, porque no solo va en mejoramiento en la calidad de vida del individuo, sino que tiene una mayor fuerza para combatir en la guerra y así aleja los malos pensamientos que pueden generarse en una mente ociosa.

Lo que con el ejemplo se muestra, es que muchas veces si leemos los textos filosóficos de manera literal, podemos mal interpretar  a los autores y sus formaciones del concepto que arman mediante sus preguntas en torno al conocimiento.  Esto es por mirar  la lectura que hacemos desde una perspectiva que muchas veces no solo es la literal, sino la histórica, la sociologista o la psicologista.  Sin comprender, que un texto, es una oferta de mundo y que tiene como función pedagógica el compartirnos una respuesta que un  Filósofo  de una determinada cultura, sociedad y contexto ha respondido desde una tradición, tal y como lo hemos expresado en este escrito.

Los Diálogos Filosóficos, parten de temas
cotidianos como el cine, el arte, el fútbol, la
música, la educación etc. Para partir de diversas
miradas sobre cada uno de los mismos y así armar
el concepto y la pregunta a partir de los mismos. 

Ahora bien, en lo pedagógico, la filosofía, nos quiere enseñar que sus preguntas no nacen del conocimiento abstracto del mundo, ellas son surgidas de la cotidianidad de la vida y existencia de un filósofo y toda su escuela o corriente filosófica a lo largo del tiempo.

Sin embargo, para que estas preguntas, sean dadas a luz al mundo, se han creado diversos estilos de la escritura como son: el diálogo, la epístola, la meditación,  el ensayo, escrituras personales entre otros.  Desde el diálogo, la pregunta nace cuando uno de sus interlocutores propone el tema de la conversación y el concepto se va armando a medida que la conversación se va desarrollando. Pero en especial, el papel de éste, es para mostrarnos las distintas formas de mundo que tienen cada uno de los que desarrolla la conversación.

No obstante, para denominarse un diálogo como escritura filosófica, debe cumplir el papel que todos sus participantes, hablen dentro de la conversación, porque si no se genera dicho aspecto, su papel se reduce  a ser simplemente un monologo o soliloquio de  las personas que hablan dentro de la conversación. Puesto que la finalidad del diálogo filosófico es la apertura del pensamiento que tengan cada uno de sus participantes, para escuchar las distintas posturas que tiene cada uno sobre el tema que se abre la pregunta. Si no hace esto, no hay dicho diálogo.

La Epístola en la Filosofía, tiene como
función enseñarle al Filósofo distintas
miradas que ha tenido la pregunta y el
Concepto a lo largo de la Tradición.
Pero en especial, es mirar
que mediante ese mensaje del texto
se esconde una intencionalidad
que la brindan los tonos, quienes son
los que dan importancia.


En la epístola, el concepto da respuesta a una pregunta,  que se nos comparte  en la escritura mediante los tonos que pueden ser imperativos y exclamativos.  Desde el imperativo, porque se nos muestra la acción que al filósofo ha  llevado a elaborar dicha propuesta de escritura, y presentarla de dicha forma al interlocutor que en muchos casos es su discípulo o colega. Como en el caso de Séneca con Lucilio o en el de Epicuro con Meneceo.

Los tonos exclamativos, los vemos en las epístolas, cuando vemos los estados de ánimo o atmosferas que tuvo el autor cuando elaboraba dicha escritura. De igual manera, lo que se busca tanto con ambos tonos, es que el lector comprenda la formación de concepto que tiene el otro y vea como mediante los juegos de la escritura, busca el entendimiento común, y así abrirse a la apertura del diálogo escrito con la ayuda de la epístola. Y así no sólo tener una mayor apertura de pensamiento sino la capacidad de confrontarse consigo mismo mediante lo que el otro dice.

Una de las escrituras de la filosofía que más desarrolla el encuentro del filósofo consigo mismo y que fortalece la capacidad de asombro y fascinación por la pregunta es la meditación, cuya mirada es mediar entre el espacio de soledad y el sueño, para desarrollar preguntas que tienen más relación sobre lo que desvela en su existencia al pensador.

La Meditación, es uno de las Escrituras
más personales del Filósofo, su finalidad
es que mediante el encuentro consigo mismo
que obtenga el autor, se pregunte cosas
de la vida cotidiano o que le han inquietado
y las plasme en escritura, para mostrar
como se ha dado respuesta a las mismas
desde la tradición. Pero en especial
como forma conceptos a partir de ellas.
Ejemplo de estas preguntas son:
¿Por qué Dios existe?
¿Qué importancia tiene dudar de todo lo que existe?
 ¿Por qué para ser humanos nos tenemos que equivocar?
  
De lo anterior deducimos que la respuesta a estas preguntas son las que forman el concepto, porque dentro de ese espacio de soledad, comprendemos la importancia no solamente de hacernos la pregunta sino que vemos que toda una tradición se la hizo no de igual manera, desde diferentes formas y que el medio para compartir la respuesta ha sido diferente.

En la meditación, el meditante busca  un espacio de encuentro para la pregunta pero muy especialmente que ese espacio le genere reflexión y lo haga confrontar su respuesta con lo dicho por la tradición. Para eso busca su lengua nativa, para compartir esa respuesta y la mirada que ha dado a la misma desde el concepto.

Por último para concluir, el ensayo, es el estilo más utilizado por los escritores en la filosofía a lo largo de muchos siglos. Pero que se volvió más vigente y con fuerza en el siglo XXI donde plantean tesis en torno a lo que pasa en una sociedad desde su historia, economía, política, cultura etc. Esto lo podemos ver con Bauman, Deleuzze, Vattimo, Habermas, Lipovetsky entre otros. Donde básicamente se mira a una sociedad desde distintos ámbitos, pero también se contrasta con el antes y el ahora (tradición)  y así observar ¿Qué cambio de pensamientos ha tenido a lo largo del tiempo? Y muy concienzudamente formar a partir de esos cambios, propuestas filosóficas para explicar dichos cambios desde un concepto.

Otra de las funciones del ensayo, es formar la capacidad argumentativa del filósofo en la escritura, para que éste tenga una mayor crítica y reflexión sobre lo que viene pasando en su contexto. Y mediante lo escrito, presente sus puntos de vista, gracias a la formación argumentativa y propositiva que tiene dentro de la escuela en la que se encuentra inscripto. 


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lunes, 7 de noviembre de 2011

ARTE: LECTURA INTERPRETATIVA "LA REPÚBLICA" DÉBORA ARANGO


INTERPRETACIONES DE LA REPÚBLICA

La República, nace entre el año de 1953 y 1957 cuya Autora es
Débora Arango Pérez, pintora Envigadeña.
Las obras de arte a lo largo de su existencia han tenido diversas formas de ser interpretadas, puesto que gracias a dichas interpretaciones, sabremos los orígenes, mensajes, seres y sentidos que el artista o autor tuvo para realizar dicha elaboración artística. En el caso de la República tomaremos las miradas que hemos tenido de la acuarela  desde Immanuel Kant, Gadamer, y Orlando Arroyave Valencia[1]; puesto que la propuesta de estos autores da pie para buenos argumentos sobre lo pensado desde esta acuarela.

Para nuestra primera interpretación, empecemos diciendo que los significados que esconde la república, son de orden político, puesto que se quiere mostrar a través de ella,  es como una realidad social de la época enaltecía a una persona conservadora por el simple hecho de obedecer unos “mandamientos y/o preceptos de la ley de Dios y de los Hombres”, que a su vez castigaba a otros por no cumplirlos. Dado esto, al espectador, lo que siente cuando ve la acuarela es que nuestra sociedad era hipócrita, porque con una mano se echaba la bendición y con la otra se colocaba dilapidar al otro con  sus gestos como lo hicieron los conservadores con los liberales. Por no compartir sus ideas o no comprender una forma de ver la realidad desde el concepto de progreso y alejarse del concepto de tradición en algo, para  que Colombia se volviera más abierta dentro del desarrollo de la ciencia y la tecnología.
Débora Arango, Autora de la República, tenía como Objetivo,
demostrar como la hipocresía social y cultural de la Colombia
de los años 50s mediante el cuadro de la República. Del mismo modo
una de las tareas de denuncia que tiene la obra es ver
¿cómo un país tan conservador y falso acababa con la mujer
por el simple hecho de ser crítica y reflexiva?

Ahora bien, esta interpretación expuesta se da desde la mirada reflexiva social; donde se nos muestra que nuestro país a través de las aves carroñeras picoteando el cuerpo desnudo de la mujer, que desde el ser del arte, nos representa el concepto de progreso desde la figura de la mujer, porque nos  muestra, a través de dicha figura, es que dicho concepto tiene cambios, sensualidad, seducción, y  un cambio social y cultural en las tradiciones que tanto el gobierno y la iglesia tenían implantados dentro de la vida cotidiana. Por eso, la mejor solución era dilapidarlo a punto de picoteos para que se note mucho lo pecaminoso de la cultura. Pero no era tanto por el concepto de pecado, sino que al desarrollar la capacidad crítica y reflexión el pueblo colombiano, la iglesia y el estado, perderían su poder y quedarían en un segundo plano en cuanto a las colaboraciones que estos les daban.

 De lo expuesto, se puede decir que la república es como el concepto de obra de Arte  de la mirada de  Orlando Arroyave:
 Está puesta, colocada en un determinada lugar; lugar que es una fractura cuando es lugar de opción y de elección, cuando ella genera mundos, posiciones, lugares y espacios por lo que el hombre hará su recorrido. Donde la obra no es simple instrumento, sino que tiene las características de definitividad, que nos abre al mundo como algo obvio y evidente. Que la obra nos brinda desde su apertura de verdad  y de mundo (104)


  La interpretación que la obra nos genera desde lo humano, no consiste en mostrarnos que es lo ético y anti ético como lo expuse anteriormente en este texto cuando hacía alusión a la significatividad social de la misma, es más bien, enseñarnos que en esta época de la historia, reinaba el miedo y el terror por el progreso, puesto que si era llevado a cabo podía ser considerado como un desafío que era atacado por el gobierno y la iglesia que no quería perder a sus rediles.


Pero es que esto que digo, lo expreso es porque cuando uno ve los colores de la pintura, observa un tono naranjado que podría ser el calor resplandeciente de una tarde medellinense contrastado por las montañas, pero el escenario una calle cualquiera que la artista recreó desde la pintura. Esta la afirmación la hago, porque en lo contado por los abuelos en Antioquia, se tenía la tendencia de castigar en cualquier parte a las personas de otras corrientes políticas que se revelaban ante el gobierno o iglesia. Porque era la forma de que las personas aprendieran que era lo bueno y lo malo, pero en especial, para que no se volviera costumbre y así apaciguar los ánimos.

Con base a esto, podríamos decir que la República es como diría Gadamer:

La Fiesta, solo sea celebrándose. Que no la hace depender  de un sujeto que la célebre, sino que cada celebración acontecen históricamente  siempre de un modo diferente  que es tan originario y auténtico como el anterior. Así como el receptor, pertenece al modo de ser  de la obra de arte, así el que celebra pertenece a ella. (88)


En otras palabras, la república, representa esa fiesta de castigo que se daba en ciertas ocasiones en la Antioquia de finales de los 50s y principios de los 60s que la artista, escuchó en la radio o simplemente leyó en la prensa. Pero que siempre representaba desde distintas formas que le daba la imaginación de eso que sucedía allí.

Adicional a lo anterior, las obras de Débora Arango, nos permitieron conocer un pasado que influyó en lo que conocemos como nuestro presente y nos proyectará el futuro, lo que se ve reflejado en un postulado de Gadamer:

La obra de Arte, es la conjunción de presente, pasado y futuro, puesto que es algo  ya conformado que está siendo de representación y que está abierto a otras re-presentaciones futuras. Puesto que lo ha sido su ser ahí es lo “sido” porque es su pasado y no se configura más que a partir de su historia: que es “siendo”  porque esta historia no es más que en el presente en el que ser ahí se encuentra arrojado, y es advenir porque es posibilidad siempre abierta a otras posibilidades en otro futuro que está por- venir (91)

Parque Berrio, Escenario de la Cotidianidad
del Medellín que vivió Débora.

Pasemos a tocar un elemento que nos hemos hablado dentro de la interpretación de la obra que son las bestias negras abrazadas dentro de la bandera de Colombia y a la más grande abrazando el ave. Desde mi mirada personal, pienso que las bestias abrazadas a la bandera, simboliza el miedo a salirse de la norma o un mecanismo de defensa, para mostrarse el poder ante el otro y no reconocer que ya se perdió el poder y que es un poco lo que ya se puede porque las ideas del otro están penetrando al pueblo desde sus tradiciones. Pero en especial, siempre nos develará, la tan llamada limpieza social que los grupos de la época tenían que hacer para que los otros dejarán sus ideas revolucionarias o huyeran del país para poder seguir mandando a los oprimidos.

 Pero en la lectura de la obra que hace el curador y crítico Miguel González, las bestias negras envueltas en la bandera son los cinco miembros de la junta militar,  para mostrarle al pueblo algo muy coloquial: “quien es el que manda, así que obedezcan”. Entonces lo que la artista de la obra, hace con los colores de la bandera  es representar: rojo, los ríos de sangre que ellos hicieron en el país, el amarillo y azul, en los bordes extremos. Que son las neutralidades de la iglesia y de los ricos en cuanto a lo relacionado con la junta militar.


En la obra de la república, se cumplen dos elementos teóricos que nos expone el profesor Javier Domínguez en su texto sobre la Autonomía del Arte  y sus realidades: purismo estético moderno y pluralismo artístico contemporáneo:

     ·  La realidad muestra más bien las coacciones conscientes e inconscientes que someten a los hombres: las condiciones sociales, la identidad cultural, las dependencias económicas, la fuerza de las pasiones y del deseo, los medios. Porque todas estas presiones restringen la libertad y decisiones estéticas (95)

·         Lo bello, puede lucir sólo en las formas; pero el hecho mismo de poder abstraer las formas o contenidos o los significados permiten en lo bello la conversión a la noción abstracta universal. (90)

Del mismo modo, el espectador de la república tendría un espectador desde la contemplación como lo plantea Orlando Arroyave, citando a Heidegger:

El hombre no aísla la obra de arte de sus vivencias sino que las inserta en la pertenencia  a la verdad que acontece dentro de la obra y así funda el ser-uno-con-otro como el histórico soportar existente (Da-sein) Sobre todo, se debe tener en cuenta que la contemplación acontece en diferentes grados del saber y con  un alcance, persistencia y claridad cada vez más diferentes. Si la obra está destinada al mero goce artístico, que nos demostraría todavía que está en la contemplación como obra (105)

  Por otra parte, si deseamos darle una interpretación más desde y para el sentido de la historia, lo mejor es leer las miradas de Immanuel Kant o las miradas que el profesor de la Universidad Nacional Lisimaco Parra hace desde Kant.

Es que la obra de arte en Kant, no es un discurso cognoscitivo, ni puede reemplazarse, pero si puede ser problematizada y enriquecida, para abrir caminos   distintos a la reflexión o si se quiere a la interpretación más afín a las actitudes propias de la obra de Arte. Que se verían reflejadas en la producción de los juicios  de conocimientos desde y para la reflexión. Que enriquece al hombre para su comprensión de lo moral y el conocimiento. Pero es precisamente la riqueza moral y teórica la que salva a la obra de arte del empobrecimiento e imposibilidad del tedio. (Parra 1991-249)

Pienso que la república desde la mirada de Obra de Arte Kantiana, cumple todos los requisitos, puesto que no es un discurso sino que es una reflexión de la pintora sobre lo que estaba pasando en su época y  a sus contemporáneos. Pero que también, fue la invitación que ella hace para abrir caminos de reflexión sobre la destrucción que genera la violencia. Para comprender que no todo es un color de partido sino que del tedio se puede salir solucionando los problemas para tener una mejor capacidad de razonar y pensar que se verá reflejada en la moral.

  
Retomando a Kant desde la mirada del profesor Parra:

Los contenidos de la obra de Arte pueden ser simbólicos o materiales: porque el acontecimiento que se narra desde los colores, ilumina lo que se traza. Que para el juicio del gusto, puede tornarse muy significativo, porque suscita la reflexión desde su reflexión.  Esto se debe, porque desde el punto de vista kantiano, lo importante son las conexiones de sensaciones desde lo armónico y lo melódico en el juego de las facultades de representación (242)

 En sí, la república, genera sensaciones de catarsis, dolor, ira, indignación por la violación a los derechos humanos de los habitantes de la Colombia de su época pero en especial, porque tienes que quedar en silencio por no decir tus ideas. Es por eso que los colores naranjas del sol, contrastan esa sofoco del pueblo colombiano, las manos esas inquisiciones para señalar los errores del otro. Y las montañas el tedio que produce esas tradiciones mojigatas que no se pueden romper por la iglesia y la política.  

Pero el juicio más adecuado para la obra no se instauraría en el juicio del genio sino más bien en el gusto y en el universal porque en palabras de Kant:

Todos los juicios de gusto son juicios individuales, pues como tengo que comparar el objeto inmediatamente con mí sentimiento de placer y dolor y ello  no mediante conceptos pueden ser aquellos juicios sino la cantidad de juicios objetivos con validez común. Porque el juicio de valor universal objetivo es siempre también subjetivo, es decir que cuando alguno vale para todo lo que está encerrado en un concepto, es dado que también vale para cada uno de los que representan un objeto mediante el concepto. Pero no sólo descansa en ese concepto sino que saca una conclusión para la validez lógica  (217)

  
 En el caso de la república, el concepto en el que la encerraría seria el concepto de rebelión, porque nos muestra una forma de protesta desde el silencio pero expresada desde una imagen  que tiene más sentido que muchas palabras orales y escritas sobre lo originado en su época de origen. Ya por último para concluir la parte de Kant, el concepto de belleza y de satisfacción sería:

·         Belleza como representación del sujeto y no de aquella que dependa de la existencia del objeto (210)

·         La satisfacción de lo bello tiene que depender de la reflexión  sobre un objeto, la cual conduce a cualquier concepto (sin determinar cuál)  y  por eso se distingue, también de lo agradable que descansa totalmente sobre la sensación (212)

·         Lo bello, es determinado desde el juicio de la mera contemplación (intuición y reflexión) que le demuestra su existencia de la cosa lo importante o existente (210)
 Bibliografía


·         ARROYAVE VALENCIA, Orlando.  OBRAS DE ARTE, VERDAD Y MUNDO: Ensayos sobre la Estética. Universidad Pontificia Bolivariana. Medellín. 2006.

·         GONZÁLEZ VALERIO, María Angélica, ARTE DEVELADO “Consideraciones Estéticas sobre la Hermenéutica de Gadamer”. Herder. México. 2005

·         KANT, Immanuel, I PARTE DE LA CRÍTICA DEL JUICIO: Crítica del Juicio Estético. En: Prolegómenos a Toda Metafísica del Porvenir “observaciones  sobre el Sentimiento  el sentimiento de lo bello y lo sublime”, Traductor: Francisco Larroyo. Editorial Porrua. México.1973.

·         PARRA, Lisimaco, LA OBRA DE ARTE EN LA TEORÍA ESTÉTICA DE KANT. En Filosofía Política y Estética en Kant “Actas conmemorativas del coloquio de Lima, Instituto Goethe, Lima, 1991.

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[1] Estos son los autores principales dentro de la interpretación pero también habrán otros que serán complementarios.

Video Débora Arango, una artista inmortal - El Colombiano

Video Débora Arango, una artista inmortal - El Colombiano

sábado, 27 de agosto de 2011

VÍDEO DE LA ENSEÑANZA DE LAS MATEMÁTICAS EN HECHOS TAN COTIDIANOS COMO LA GUERRA

Sean Gourley on the mathematics of war | Video on TED.com

VÍDEOS SOBRE LA ENSEÑANZA DE LAS MATEMÁTICAS DESDE LOS MODELOS PEDAGÓGICOS



PEDAGOGÍA: LA ENSEÑANZA DE LAS MATEMÁTICAS DESDE LOS MODELOS PEDAGÓGICOS

“No hay nada tan práctico como una buena teoría”
Kurt Lewin
Psicólogo Norteamericano
En el Modelo Tradicional, las matemáticas
generaban muchas tensiones y pérdidas en
los estudiantes por la falta de didácticas
en su enseñanza y aprendizaje 
 Durante muchísimo tiempo, la clase de matemáticas ha sido considerada como la tortura, arma de doble filo, matecaspa, mateburros en fin un sinnúmero de seudónimos que no cabrían en el siguiente ensayo, pues cada uno despertaría una tesis de estudio diferente en torno a los mismos.

A pesar de esto y mucho más, gracias a ese miedo y terror que se asemejan a los que despertaba una matrona paisa hace 30 años en la época de los abuelos. Aprendimos a conocer la importancia de las operaciones básicas  que más adelante nos sirvieron de herramienta para resolver los ejercicios de algebra, trigonometría y cálculo de nuestros años en el colegio pero también en los semestres de los que están estudiando carreras relacionadas con las tan llamadas ciencias exactas.
A pesar de que el Conductivismo
era un modelo de premios y castigos
ayudó mucho al desarrollo de la
capacidad crítica y reflexiva desde
la mirada de los comportamientos
de los estudiantes pero muy
especialmente por los ejercicios que se
formulan en clase.


Del mismo modo, la sabia geometría se ha vuelto un instrumento tan útil en nuestra vida cotidiana, ya que nos ayudado a buscar perímetros no sólo de los lugares en los que nos situamos en cada momento a la hora de movilizarnos sino igualmente ha desarrollado en nosotros la comprensión de las figuras y su composición desde lo material pero antes que nada en lo matemático.

Ahora bien, el tema del siguiente ensayo será ¿Cómo enseñar matemáticas desde los distintos modelos pedagógicos? Cuya respuesta se dará durante la escritura del siguiente texto.
El primer medio será la enseñanza desde la perspectiva del modelo tradicional, donde se enseñaba con clases magistrales al pie de la letra los ejercicios del texto guía o de los memoriosos maestros pero sin tener en cuenta la edad y complejidad del lenguaje para el estudiante.
  

Se debe a que algunos maestros no comprendían algunas temáticas de su asignatura lo que mismo que hacían malas adaptaciones de los mismos en sus clases y esto generó a que durante los años denominado 50s el investigador norteamericano Max Beberman hiciera un estudio donde se lanzara la siguiente tesis: ¿Será que los maestros manejan correctamente la didáctica de la ciencia o disciplina que enseñan o deberán  dejar que la enseñen personas afines a las ciencia o disciplina que ellos imparten en sus clases?
Dicho estudio, lo que demostró es que los físicos, matemáticos e ingenieros, eran capaces de enseñar mejor las temáticas de las clases de matemáticas mucho mejor que los maestros que se profesionalizaron en dicho tema; esto se debió a que los primeros relacionaban lo matemático con el mundo real y en cambio los maestros dejaron el saber en un mundo abstracto.
En lo socialista, la enseñanza de lo
matemático es enfocado a lo cotidiano
pero para enfocar análisis y crítico
desde la igualdad. Aunque una
mejor capacidad de dividir.

Ya expuesta la enseñanza desde la perspectiva del modelo tradicional, quisiera pasar a la perspectiva del modelo socialista, donde si se parte de la realidad como eje de la enseñanza de cualquier conocimiento. Un ejemplo es el siguiente problema:
“Luis tiene 5 camisas; Pedro tiene 3 camisas más que Luis; ¿Cuántas camisas tiene Pedro?”
 Si sabemos que el problema será realizado por un niño de la primara como lo plantea el autor, el profesor o tutor como se llama en éste modelo, deberá colocar el lenguaje en palabras sencillas para que pueda ser solucionado por el niño; del mismo modo, facilitará unas pistas para una posible solución (gráfica)  Como se puede ver en dicho modelo se parte de ¿Cuáles son los conocimientos previos del estudiante? Para así efectuar la solución del problema pero antes que nada de una mejor comprensión del mismo.
La única desventaja del modelo seria que no todo lo matemático se puede confrontar con el mundo real, puesto que hay lenguajes de lo matemático que están en contextos imaginarios y esto hace la labor del docente en el aula algo dispendiosa. Un ejemplo de lo
Lo mismo que 
Seguimos con el tercer modelo de enseñanza de la matemáticas que es el constructivista donde se logra conectar una temática no sólo con lo propio del lenguaje matemático, conversa, dialoga y comparte perspectivas de solución con otras disciplinas y ciencias del conocimiento, y dentro del mismo, esto genera en el aula de clase como lugar de construcción y donde el rol del maestro se desarrolla como un acompañante asesor de lo que el estudiante realiza desde dicha conexión. Las dificultades que tendría seria:
·         La construcción del conocimiento se genera de manera teórica para ejecutarse en lo práctico. Lo que para algunos estudiantes es muy dificultoso por la complejidad del lenguaje.
·         Las situaciones de aprendizajes son menos expositivas son más argumentativas.
El constructivismo a lo largo de su
existencia ha logrado no sólo
que los estudiantes le quite el miedo
al conocimiento y su reflexión
sino que lo confronte con otras miradas
para ver diversas formas de la Verdad. Pero
antes que nada una mejor capacidad
de los seres humanos de interactuar
con el mundo.

 Ahora bien, pasamos hacer el recorrido por un modelo que se  llama el conductismo que todos sabemos se originó en los años 60s en donde la clase de matemáticas se desarrolló de forma memorística como en el modelo tradicional, pero con la única diferencia de que en éste es para alcanzar unos objetivos propuesto en un grado determinado según las edades de los estudiantes. Se aclara que estos dieron inicios a lo que conocemos como currículos o planes de estudiantes y que en nuestros tiempos actuales se llaman Estándares Básicos o Lineamientos Curriculares determinados por el Ministerio de Educación Nacional. Sin embargo, el modelo se prestó a la experimentación para demostrar conocimientos; lo que generó buenos puntos en la enseñanza pero otros malos como la presión y stress a los estudiantes por la medición de sus capacidades intelectuales a través de un test (examen) como también la ley de los premios y de los castigos que se denomina como estímulo y respuesta en esta mirada. De ahí que algunos casos de éxito y fracaso en la enseñanza de las matemáticas.
A manera ya de conclusión de lo expuesto en el ensayo, quiero decir que la enseñanza de las matemáticas desde los modelos pedagógicos simplemente busca responder a la pregunta de la pedagogía ¿Qué es educar? ¿Cuál es la importancia de la educación? ¿Cómo se forma un sujeto desde lo matemático para la sociedad?  Pero en nuestros tiempos no es sólo la pedagogía sino unas demandas sociales y culturales que se ven enmarcadas en los estándares básicos de competencias en matemáticas y lenguaje del MEN.

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Bibliografía

FLÓREZ. OCHOA, Rafael, EVALUACIÓN PEDAGOGÍA Y COGNICIÓN, Mc Graw Hill, Bogotá, 1995.



    

jueves, 28 de julio de 2011

VÍDEOS PEDAGÓGICOS SOBRE LOS MAESTROS DEL SIGLO XXI


PEDAGOGÍA: LOS MAESTROS DEL SIGLO XXI

 “La universidad debiera insistirnos en lo antiguo y en lo ajeno. Si insiste en lo propio y lo contemporáneo, la universidad es inútil, porque está ampliando una función que ya cumple la prensa”
Jorge Luis Borges
La Era Digital, ayudo a crear un
maestro mediatizador pero antes
que nada un ser que investiga e
indaga por lo cotidiano de sus }
estudiantes.
Escritor Argentino

Los maestros debemos ser aquellas personas que como lo plantea Borges en su frase, debemos ser quienes ayudemos a ver lo antiguo y lo ajeno de nuestros saberes y ciencias disciplinares, para comprenderlo y así bajarlo al lenguaje de los estudiantes, que no sólo serán más reflexivos, sino que formarán sujetos que sean capaces de ayudar al maestro desde el ser sino también a nuevas técnicas o métodos de enseñanza y aprendizaje que revolucionen las mentes y pensamientos sino antes que nada vuelva en ellos el asombro y la imaginación que éste devenir de los tiempos ha ayudado a que se pierda por las carreras que mantenemos o simplemente y llanamente por la pereza de innovar nuevas cosas en la práctica pedagógica que es un medio de transformación de mundos y de sueños.

Ahora bien, es también maestro del siglo XXI quien sistematiza mediante la escritura sus experiencias con los estudiantes a través del quehacer de la práctica pedagógica, pero muy especialmente, quien ve en la docencia no sólo el desarrollo de un hacer a través de las tantas conocidas clases (Hacer) sino que mediante revoluciona nuevas formas que genera mentes brillantes con sueños y preguntas posibles de resolver en su medida (el ser).

Los maestros del siglo XXI
no habla solo lenguajes
de ciencias y saberes
sino las interpretaciones
se vuelven su lenguaje
más común. 



Pero a pesar del esfuerzo de la enseñanza y del aprendizaje por parte de maestro y estudiantes, como dice Carlos Emilio García Duque, “todos los discursos que contradicen la educación la toman como una actividad conservadora y poco permeable al cambio; y a los docentes como reproductores de los criterios, métodos y estilos de enseñanza bajo los que fueron formados”
Entonces depende de los sujetos y agentes del proceso docente-educativo, que la mirada de pensamiento cambie o simplemente siga rigiendo de manera directa. Pero también podemos ver, que el postulado, en los últimos años ha dado un giro muy significativo por los siguientes motivos:


·         Manejo de los postulados de la psicología para comprender algunas de las carencias afectivas y emocionales que los estudiantes atraviesan dentro y fuera del colegio. Aunque no sólo para esto sino para ayudar al estudiante en la comprensión de su comportamiento y guiarlo en el desarrollo a lo largo de su existencia como adolescencia y futuro profesional en la actualidad contemporánea.

·         Desarrollo de algunas técnicas propias de la filosofía como la mayéutica y la disertación, para hacerse preguntas del ¿Por qué? ¿para qué? Y ¿Cómo?  De algunas actividades que tenemos en nuestros grupos sociales a través de las redes sociales o simplemente dentro de los combitos o barritas que se conocen comúnmente y así partir de un proceso de conocimiento e identidad entre alumno- maestro.

·         Diseña de los cursos desde las competencias pragmática y semántica para una mejor comprensión del mundo a través del habla y del lenguaje que emplea la sociedad desde cada perspectiva histórica y cultural.

La Escuela del Maestro del Siglo XXI
es pluridiverso, es por eso que él
es un interrogante de nuevas preguntas
para generar nuevas fuentes de investigación
dentro y fuera de las clases y así ser
un sujeto más crítico de lo social
y lo cultural.

Ahora bien, la invitación que hago a los lectores es ¿Qué estamos haciendo como maestros para que la educación que brindamos en las aulas no se vuelva algo banal e inútil para la realidad social que está pasando nuestro país?

  La pregunta de arriba, la dejo abierta para que cada la responda cuando termine de leer esta mirada del maestro del siglo XXI y arme una propuesta de cambio en la educación, que no sólo se quede en el mero nombre como se dice parroquianamente, más bien ejecuta los componentes teóricos, prácticos y técnicos en la sociedad a la que actualmente nos enfrentamos.

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Bibliografía
·         MUÑOZ MONTAÑO, Jorge Luis, Nacho sigue leyendo, Nacho Sigue escribiendo….. pero ¿filosofará? Notas para una reflexión sobre algunos porqués a nuestros jóvenes no les interesa la filosofía (Congreso Iberoamericano de Filosofía, Medellín, 2008)
·           http://www.proverbia.net/

sábado, 16 de julio de 2011

PEDAGOGÍA: UN CONCEPTO DE PRÁCTICA PEDAGÓGICO DESDE FOUCAULT Y OLGA LUCÍA ZULUAGA

La Práctica Pedagógica, como un medio de
formación del estudiante y del Maestro,
desde y para la investigación. 

La práctica pedagógica es el escenario, donde el maestro dispone todos aquellos elementos propios de su personalidad académica y personal. Desde la académica lo relacionado con su saber disciplinar y didáctico, como también el pedagógico a la hora de reflexionar de las fortalezas y debilidades de su quehacer en el aula. En lo personal, el maestro utiliza elementos como el discurso, relaciones intra e inter personal, ya que sino las tiene, es seguro que no obtendrá éxito con la población a la cual va dirigida su conocimiento.

Durante el tiempo, que desarrollo mi formación de maestro en la ENSM, me he encontrado diferentes concepciones de practica pedagógica, De aquí que la concepción o línea que escogí fue la expuesta por la pedagoga Colombiana Olga Lucia Zuluaga que nació de sus trabajos de investigación en el grupo Historia de las practicas pedagógicas, pionero en Colombia y Latinoamérica en este campo.

La práctica desde una mirada de la Historia
del proceso formativo de la Enseñanza y Aprendizaje
con miradas de la interdisciplinariedad para generar
una arqueología muy mejorada del proceso docente-
educativo.
El profesor Andrés Klaus de la Universidad de Antioquia, nos plantea que el trabajo arqueológico: “Es poner bajo duda una continuidad histórica (ideología del progreso), una hermenéutica del sentido (la existencia de un sentido oculto) y la idea de un sujeto soberano (autor como punto cero), en palabras del profesor Klaus, lo que se observa en este trabajo es la pragmalingüística o pragmática, desde la perspectiva histórica”.



ELEMENTOS ESENCIALES, PARA TENER EN CUENTA A LA HORA DE OBSERVAR CONCEPCIONES DE PRÁCTICA PEDAGÓGICA*


· LA REFLEXIÓN HISTÓRICA: es el umbral de la epistemologización en sentido arqueológico, su objetivo es materializar y unificar los discursos sistemáticos, validos y legítimos, yendo desde mas allá, y así relacionar esos discursos con el saber pedagógico, didáctico o disciplinar


· HISTORIA ARQUEOLÓGICA: es la encargada de preguntarse de las condiciones internas y externas o de producción de cómo surge el discurso, como también sus objetivos y efectos de verdad y falsedad.


· INVESTIGACIÓN ARQUEOLÓGICA: Es la que ubica el saber en la sociedad y la brinda poder.


· ARQUEOLOGÍA: Es analizadora de los discursos mediante una episteme (marco lingüístico o cognitivo de fondo)


Ahora veamos, la concepción de la pedagoga Olga Lucia Zuluaga de práctica pedagógica que es recuperar la historicidad de la pedagogía para analizarla como saber y proceso de formación en nuestra sociedad, además reconocer como forma el saber pedagógico y su discursividad.
Las TICs dan una visión de Práctica
desde una reflexión e investigación, pues
parte de los supuestos de los alumnos
para confrontarlos en la internet y encontrar
varios discursos que serán ejes de nuevas
reflexiones de las clases. En cuanto a lo relacionado
con lo pedagógico y el área de Enseñanza

Al afirmar esto, la pedagoga además del filosofo Michael Foucault y sus teorías, se tuvo que sustentar en epistemólogos, debido a la mirada de cientificidad que atraviesa algunos postulados de esta disciplina.

Los Epistemólogos mirados por Olga Lucia son:

Carguiinem: retoma las herramientas hermenéuticas para clasificar la pedagogía como ciencia/disciplina


Bachelard con base al siguiente postulado: “las ciencias producen sus propios postulados en determinados momentos históricos”

Para concluir este informe, lo que se busca en una concepción de práctica pedagógica es mirar los objetivos sociales, culturales y políticos que el maestro desarrolla con la enseñanza de ese saber específico que maneja en su poder, y que evoluciona a medida que va educando las diferentes generaciones.
Para ilustrar mejor me explico con el siguiente ejemplo un maestro de filosofía y letras, busca formar un estudiante con capacidad de análisis y critica en sus estudiantes, a través de textos literarios y filosóficos de producción de si mismos o de otras personas, que objetivos hay todos, porque cuando tomamos  desarrollamos el análisis y la critica tenemos que ubicarnos en la realidades sociales, culturales y político de la época histórica, en la que fue escrita el texto de esta índole.




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Bibliografía
KLAUS RUNGE, Andrés  Una Epistemología histórica de la pedagogía, Rev. Ped v.23 n.68 Caracas, septiembre, 2002.

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